Curs live online
Cum să scrii literatură fantastică
Marian Coman
Scriitor, scenarist de benzi desenate și editor cu 30+ ani de experiență23 iunie
11 august
marți și joi, 19:00-20:30
Ideile vin. Dar câte rămân în stadiul de draft? Lucrează pe ele până când ai o poveste completă, nu doar un început promițător.
Cursul pornește de la ideile tale și le pune în lucru: le testezi în texte scurte, le extinzi în scene, le rescrii și le ajustezi cu feedback primit de la lector. În paralel, înțelegi cum funcționează genul, cum alegi tema, cum construiești o lume care nu se prăbușește sub propriile reguli și cum faci personajele să rămână credibile, chiar și în contexte imposibile.
Pe parcurs, textul tău prinde formă și direcție. Ai un plan clar pentru ce urmează: publicații potrivite, revizii necesare și următorii pași în scris.
Înscrie-te
23 iunie
11 august
LECTORI
Marian Coman
30+ ani de experiență în scris și editare, autor de romane și volume de proză precum ”Fluviul Șoaptelor”, ”Omulețul din perete” sau ”Ultima carte”În ultimii 8 ani a coordonat imprintul Armada al Editurii Nemira, dedicat literaturii SF, fantasy și thriller
Este editorul din România al unor autori precum Stephen King, George R.R. Martin, Frank Herbert, Liu Cixin, Andrzej Sapkowski sau Robin Hobb.
Scenarist pentru „Harap Alb continuă”, una dintre cele mai longevive reviste de bandă desenată din România
Acest curs este potrivit pentru:
Scriitori interesați de nișa fantasy Scrii deja proză realistă și vrei să integrezi fantasticul într-o poveste care are structură, miză și direcție, fără să pierzi credibilitatea textului.
Screenwriters / Game writers / D&D players Ai lumi și concepte bine definite, dar vrei să le ancorezi în personaje, conflict și scene care construiesc o poveste, nu doar un univers.
Pasionați de literatura SF și fantasy Citești și scrii în zona asta, dar vrei să-ți construiești propriile lumi și să le pui în mișcare prin personaje și conflicte care nu par împrumutate din alte universuri.
Program
Lecția 1 - De ce scriem? De ce citim? De ce literatură fantastică?
- Rolul poveștilor în cultura umană: de ce citim și de ce spunem povești
- Poveștile spuse în jurul focului: conflict, pericol, memorie
- Arhetipuri și ADN narativ
- Scriitorul „posedat" de literatură. Parabola teniei (Mario Vargas Llosa)
- Literatura ca formă de „telepatie" care traversează timpul și spațiul
- Fantasticul ca extensie a realului
- Conștientizarea identității de povestitor
Lecția 2 - De ce poveștile importante pornesc din răni
- Ce este trauma și de ce generează povești
- Trauma personală vs. trauma colectivă
- Frică, vină, pierdere, rușine – surse de conflict narativ
- Diferența dintre confesiune și ficțiune
- De ce realismul este uneori insuficient pentru a spune adevărul
- Fantasticul ca limbaj al rănilor
Lecția 3 - Despre inspirație. De unde apar poveștile și cum îți alegi temele
- De ce „inspirația" este un mit paralizant
- De unde apar poveștile: viață, memorie, obsesii, frici
- Lectura ca sursă activă de idei
- Muzica, imaginile, visele
- Nostalgia, dragostea și moartea ca motoare narative
- Cum îți provoci deliberat „muza"
- Temă vs. subiect vs. premisă
- Libertatea și responsabilitatea alegerii temelor
Lecția 4 - Adevărul din ficțiune. Empatia, onestitatea și puterea de convingere
- Ce înseamnă „adevărul" în ficțiune
- Onestitatea emoțională vs. fidelitatea factuală
- Empatia ca instrument narativ: cum funcționează și de ce este esențială
- Persuasiunea narativă și suspendarea neîncrederii
- Riscurile exagerării, moralizării și manipulării
- Cum funcționează adevărul într-o lume fantastică
- Relația autor–cititor și pactul ficțional
Lecția 5 - Genurile SF, Fantasy, Horror. Convenții, libertăți și capcane
- Fantasy, SF, horror: diferențe esențiale și zone de suprapunere
- Scurtă istorie și popularitatea actuală a genurilor
- Subgenuri și așteptările cititorilor
- Genul ca limbaj, nu ca scop
- Capcane frecvente: clișee, imitație, „cosplay literar"
- Când și cum poți încălca regulile genului
- Peisajul literaturii SF & fantasy din România. Context și particularități
Lecția 6 - De la idee la poveste. Narator, timp, spațiu și conflict
- Diferența dintre idee și poveste
- Rolul naratorului în construirea sensului
- Tipuri de POV (prima persoană, a treia persoană, narator multiplu)
- Timpul narativ: linear, fragmentat, circular
- Spațiul ca element activ al poveștii
- Conflictul intern vs. extern
- Antagonistul (uman, sistemic, supranatural, interior)
- Miza: ce se pierde dacă personajul eșuează
Lecția 7 - Personajul rănit. Dorință, vină și motivație
- Personajul ca nucleu emoțional al poveștii
- Ce face un personaj memorabil
- Dorința ca motor al acțiunii
- Trauma, vina și frica drept motivații
- Diferența dintre personajul activ și personajul reactiv
- Arhetipuri vs. personaje vii
- Antieroul și personajele ambigue
- Cum se reflectă lumea fantastică în psihologia personajului
- De ce personajele „perfecte" nu funcționează
Lecția 8 - Monstrul. Metaforă, frică și confruntare
- Ce este monstrul și de ce apare în povești
- Monstrul exterior vs. monstrul interior
- Rolul narativ al fricii
- Monstrul ca proiecție a traumei
- Creatura, boala, sistemul, ideea – forme ale monstrului
- De ce nu toate poveștile au nevoie de un monstru „vizibil"
- Confruntarea: lupta, evitarea, acceptarea
- Riscul grotescului gratuit și al efectului de „spectacol"
Lecția 9 - Controlul atmosferei și tensiunii
- Ce este atmosfera și cum se construiește
- Diferența dintre atmosferă și decor
- Ritmul frazei și al scenei
- Tăcerea, sugestia și spațiile goale
- Tensiunea acumulată vs. șocul punctual
- Când descrierea ajută și când distruge tensiunea
- Greșeli frecvente în construirea atmosferei și a experienței de lectură
Lecția 10 - Worldbuilding. Lumea ca expresie a conflictului
- Ce este worldbuilding-ul și de ce este necesar
- Lumea ca sistem de reguli, nu ca decor
- Geografie, istorie, societate, economie: ce e esențial și ce nu
- Research-ul: cum folosești realitatea fără a o copia
- Mitologia, magia și știința ca structuri de sens
- Reguli și consecvență internă
- Cum influențează lumea comportamentul personajelor
- Greșeli frecvente: infodump, incoerență, detalii inutile
Lecția 11 - Proză scurtă vs. roman. Concentrare, respirație și miză
- Ce este proza scurtă și ce este romanul
- Diferențe de structură, ritm și miză
- Concentrare vs. respirație narativă
- Idei „mici" și idei „mari"
- Construirea tensiunii într-o povestire
- Arcurile narative în roman
- Riscul diluării și riscul supracompresiei
- Cum recunoști forma potrivită pentru povestea ta
Lecția 12 - Dialogul și relațiile dintre personaje
- Rolul dialogului în construcția poveștii
- Dialogul ca formă de conflict
- Putere și dezechilibru în dialoguri
- Ce spun personajele vs. ce gândesc
- Subtextul: ce rămâne nespus
- Tăcerea ca replică
- Oralitate vs. stilizare
- Greșeli frecvente: dialog explicativ, „vocea autorului" în gura personajului
Lecția 13 - Structură, final și sens. Când și cum se închide o poveste
- Structura ca schelet invizibil al poveștii
- Structuri clasice vs. structuri deformate
- Climax și rezoluție: ce e necesar și ce poate lipsi
- Tipuri de final: închis, deschis, ambiguu, fals
- Catharsis vs. disconfort
- Finalul ca ecou al temei
- De ce unele povești nu trebuie „vindecate"
- Greșeli frecvente: explicația finală, moralizarea, graba
Lecția 14 - Redactare, rescriere și feedback. Cum știi că un text e gata
- Diferența dintre scris, rescriere și editare
- De ce primul draft nu contează (și de ce e „totuși" necesar)
- Cum identifici problemele reale ale unui text
- Ce înseamnă un text „terminat"
- Feedback: tipuri, limite, capcane
- Cum integrezi feedback-ul fără a dilua textul
- Tăieturile: ce doare cel mai tare și de ce trebuie făcute
- Perfecționismul ca formă de blocaj
Lecția 15 - Publicarea, respingerea și viața reală a scriitorului
- Ce înseamnă „să publici" astăzi
- Publicare tradițională vs. reviste literare vs. platforme online
- Cum pregătești un text pentru trimitere
- Relația cu editorii și redactorii
- Respingerea: de ce apare și cum o gestionezi
- Feedback negativ vs. feedback inutil
- Ritmul real al unei cariere literare
- Construirea unei discipline de scris pe termen lung
- De ce scrisul nu „vindecă", dar te poate ajuta să rămâi lucid
MAI MULT
DUPĂ CURS VEI AVEA:
Un text de ficțiune complet Scrii o proză scurtă sau 1–2 capitole de roman, pornind de la un fragment și un sinopsis, pe care le dezvolți în scene, dialoguri și o versiune finală pregătită pentru a fi citită sau trimisă mai departe.
Un mod de lucru eficient Pleci de la o temă sau o experiență personală și o transformi într-o poveste, construind personaje, conflict și o lume ale cărei reguli influențează direct acțiunea.
Pași clari pentru revizuire și publicare Pregătești textul pentru trimitere către reviste sau edituri și afli cum poți să continui să scrii după curs, fără să te oprești la primul draft sau la primul refuz.
Cum să scrii literatură fantastică
23 iunie
11 august
ÎNREGISTREAZĂ-TE AICI
Pentru detalii despre curs și taxa de participare, înregistrează-te aici!
Pentru cunoștințe noi — SKVOT. Pentru mai multe informații despre curs și taxa de participare, te rugăm să te înregistrezi.